舒伯特的三大經典歌曲集《美麗的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鵝之歌》,作為德奧文化的重要遺產,至今從未有國外聲樂家在台灣一次性完整演繹。然而,今年11月,德國著名男高音普列加迪恩(Christoph Prégardien)將攜手合作超過30年的鋼琴家基斯首次登台,呈現這三大經典曲目,為台灣樂迷帶來一場無與倫比的藝術歌曲盛宴。普列加迪恩,作為費雪迪斯考和許萊亞之後最具權威的德奧藝術歌曲詮釋者之一,將於11月2日在屏東演藝廳演唱《美麗的磨坊少女》,接著於11月4日及11月6日在台北國家音樂廳分別獻上舒伯特的《冬之旅》和《天鵝之歌》。普列加迪恩認為,演唱藝術歌曲「就像是一場簡潔而純粹的獨白,演唱者孤身站在舞台上,這種形式對我來說是非常赤裸的。」舒伯特的作品不僅涉及愛、恨、欲望與哀傷等日常情感,還探討了更深層次的生命掙扎、衰亡以及面對死亡的孤獨。「這些情感在現實中難以美化,但舒伯特的音樂讓聽眾能夠沉浸其中,與內心深處的經歷相互碰撞,並最終昇華情感。」作為德奧藝術歌曲的代表性人物,普列加迪恩迄今錄製超過150張專輯,並屢次獲得包括法國金音叉獎、坎城古典獎、荷蘭愛迪生獎等榮譽。他曾與柏林愛樂、維也納愛樂、法國廣播愛樂、波士頓交響等世界頂級樂團合作,並與巴倫波因和提勒曼等指揮大師共同演出。《紐約時報》曾稱讚他的音色「詩意、青春洋溢,卻能表達出哀傷之美與深刻洞察力。」普列加迪恩在二戰後民族意識高漲的時代成長,對他而言,舒伯特的藝術歌曲是德國文化的寶藏。每次巡演,他都竭盡全力將這份驕傲介紹給全球觀眾。他被認為是天生適合演繹舒伯特作品的歌者,而舒伯特的三大歌曲集則被他視為上帝賜予的禮物。
儘管普列加迪恩是男高音,但他的聲線接近男中音,渾厚且穩定,特別適合演唱舒伯特和馬勒的作品。他認為舒伯特的音樂自然而流暢,歌詞與旋律中的情感水乳交融,「聽眾不需要刻意去理解,音樂自然會引導你達到情感的巔峰,無論是喜悅、悲傷,還是對生死的思索。」
普列加迪恩強調,演唱藝術歌曲與歌劇有很大不同。歌劇是綜合性的表演藝術,觀眾同時依賴視覺和聽覺來理解故事情節,並觀察表演者的肢體動作。
而在演唱藝術歌曲時,他通常需要在舞台上連續演出數個小時,無法像歌劇表演中有時間到後台休息,但他非常享受這種獨唱會的形式。「這讓我感到與觀眾之間的距離大大縮短。」他認為,聲樂家就像是一件精巧的樂器,演唱者的任務就是讓自己的靈魂與台下觀眾的心靈共鳴,讓觀眾感受到音樂中所蘊含的深刻情感。